繁荣艺术创作 加强院团建设
努力开创福建文化改革发展新局面
——在全省艺术创作暨艺术院团建设会议上的讲话
省文化厅党组书记、厅长宋闽旺
（2010年8月30日）
同志们：
今天，我们共聚一堂，研究探讨繁荣艺术创作、加强院团建设问题，共商加快福建文化改革发展建设步伐、更好服务和融入海西跨越发展的大计。首先，我代表省文化厅向出席这次会议的全体代表表示热烈欢迎，向你们并通过你们向全省文化系统广大文化文艺工作者致以亲切的问候和衷心的感谢！
今年以来，党中央及中央领导关于文化建设有一系列非常重要的讲话、指示和部署。今年2月初，在中央举办的省部级主要负责同志转变经济发展方式专题研讨班上，胡锦涛总书记发表了重要讲话，深刻阐述了加快经济发展方式转变的重要性和紧迫性，提出把文化建设作为全国全党的重点任务之一，把加快文化产业发展作为转变经济增长方式的重要途径。3月温家宝总理在政府工作报告中，把“大力加强文化建设”作为今年重点抓好的八个方面工作之一加以阐述，提出要求。3月底政治局听取宣传思想文化工作汇报。提出加强宣传思想文化建设的若干重要意见。4月李长春同志在全国宣传部长座谈会上发表重要讲话，深刻阐述了文化建设中的十大关系。7月胡锦涛总书记在主持中央政治局第二十二次集体学习时的重要讲话，对今年以来党中央、国务院关于文化建设的部署和论述进行了集中概括和全面阐述。讲话提出了一系列非常重要的论断，对党的十六大以来整个文化战线的工作进行了全面评述；对文化的地位和作用作了非常精辟的概括；进一步明确了文化建设的重要地位，指出推动文化建设和政治、经济、社会建设协调发展，已成为实现科学发展的必然要求；指出加快文化体制改革创新是解放发展文化生产力的根本途径；指出加快文化产业建设，使之成为经济发展新的增长点，成为国民经济的支柱产业；指出加快公共文化服务体系建设，不断满足人民群众基本文化需求；指出加强繁荣艺术创作生产的引导，创作生产更多无愧于时代无愧于人民的文化精品，最大限度发挥文化引导社会、教育人民、推动发展的功能和作用。
此前，省委宣传部召开“五个一工程”表彰会代表省委、省政府对第十一届“五个一工程”获奖作品和组织单位进行表彰，省委常委、宣传部长唐国忠同志就繁荣文学艺术、创作更多优秀作品，争取新一轮“五个一工程”再获“满堂红”作了部署，提出要求。
全省文化系统要深入学习、深刻领会胡锦涛总书记的重要讲话精神，学习领会唐国忠同志的讲话要求，进一步树立科学的文化发展观，坚持改革创新，繁荣艺术创作，加强队伍建设，服务海西跨越发展，努力开创文化改革发展新局面。
今天我们召开艺术创作生产和加强院团建设的专题会议，这一方面表明这项工作本身的重要，既是文化工作的重要组成部分，也是展示福建文化特色的重要标志；另一方面也表明省委、省政府，厅党组高度重视这项工作。
下面，我讲三个问题。
一、近三年来艺术创作和院团建设概况
近三年来，在省委省政府的正确领导下，全省各级文化部门和广大文化文艺工作者共同努力，繁荣艺术创作，推出精品力作，加强院团建设，壮大人才队伍，开展丰富多彩的文艺演出活动，呈现出加快改革创新、加快发展繁荣的新景象。
一是坚持实施精品战略，一批优秀剧目在全国性的赛事中捷报频传。福建京剧院创作演出的京剧《北风紧》获中宣部第十一届“五个一工程奖”；省芳华越剧团的越剧《唐琬》和厦门市金莲升高甲剧团的高甲戏《阿搭嫂》参加由文化部主办的全国地方戏优秀剧目（南北片）展演，《阿搭嫂》获二等奖，《唐琬》获三等奖；京剧《北风紧》和厦门市歌仔戏剧团、台湾谭美云歌仔戏剧社联袂创作演出的歌仔戏《蝴蝶之恋》参加第九届中国艺术节，双获“文华大奖特别奖”及8个单项奖；仙游鲤声剧团创作演出的莆仙戏《春草闯堂》、省实验闽剧院创作演出的闽剧《贬官记》和泉州木戏剧团创作演出的木偶戏《火焰山》获文化部“全国优秀保留剧目大奖”；在厦门举办的第十一届中国戏剧节中，音乐剧《停一停，等等我们的灵魂》（厦门歌舞剧院）、歌仔戏《蝴蝶之恋》（厦门市歌仔戏剧团、台湾唐美云歌仔戏团）、闽剧《别妻书》（福建省实验闽剧院）三台剧目获优秀剧目奖；京剧《北风紧》和仙游鲤声剧团的莆仙戏《搭渡》（小戏）入选2008-2009 年度国家舞台艺术精品工程年度资助剧目；福建人民艺术剧院创作演出的话剧《我的父母之乡》获文化部第六届全国话剧优秀剧目展演参演奖。福建省梨园戏实验剧团团长曾静萍获2010年中国文化艺术政府奖——文华表演奖，福建京剧院田磊、厦门市歌仔戏剧团苏燕蓉获第二十四届梅花奖等等。除了戏剧外，杂技、歌舞等艺术门类也有上佳表现，杂技《绳技》获蒙的卡罗国际杂技比赛银小丑奖，《灯偶——空中造型》获得第四届俄罗期国际马戏艺术节银奖。福建艺术职业学院选送的独舞《铜雀女》获第八届全国舞蹈比赛表演奖。中国舞协授予我省歌舞剧院原院长管俊中中国舞蹈艺术“卓越贡献舞蹈家”、我省舞协主席、原省歌舞剧院创作中心副主任、国家一级编导杨伟豪“突出贡献舞蹈家”称号。
二是服务海西发展和中心工作，一系列全省性重大活动文艺演出精彩纷呈。近三年来，围绕北京奥运会、纪念改革开放三十周年、庆祝新中国成立六十周年、纪念古田会议八十周年、上海世博会、泛珠三角合作大会等重大节庆和活动，组织举办了一系列丰富多彩的主题文化演出活动，唱响共产党好、社会主义好、改革开放好、伟大祖国好、海西发展好的时代主旋律，成功营造了喜庆和谐的文化氛围。省地艺术院团还承担了许多省委、省政府以及各级党委政府组织的诸如国庆文艺晚会、新年音乐会、春节团拜会以及接待中央首长等重要活动演出任务，都圆满完成。各地还结合所承办的文博会、茶博会、花博会、林博会等会展以及各种文化旅游节庆活动举办文艺演出，突出主题，展示特色，扩大影响。今年6月28日至7月2日在上海世博会期间举办了为期5天的福建活动周系列文艺活动，全省共有来自专业艺术院团、民间文艺团体、文化馆、高校32个单位、500多位演职员参加，在宝钢大舞台演出区、传习区及世博巡游区共演出40多场，吸引观众2.6万人次，创下各省活动周演出接待观众数的新高，成功演绎了“城市，让生活更美好”的世博主题，充分展现了福建跨越发展和海西建设的美好景象。这也是我省艺术院团和文化系统有史以来参加单位和人数最多、规模最大的跨省演出活动，受到省委省政府领导和到场来宾的充分肯定。这种评价既是对我们艺术院团作品质量、创作水平的认可，更是对文化在展现海西建设和福建形象上所具有的“软实力”的认可。
三是第四届福建艺术节成功举办。经省委、省政府同意，第四届福建艺术节于2009年11月6日开幕，
四是开展公共文化服务，艺术院团和精品力作的作用日益显著。全省艺术院团在组织公共文化服务方面做了大量积极而有效的工作，显示出高度的责任心和使命感，精品力作显现出强大的影响力、感号力，在近年来抗震抗洪救灾赈灾、文化三下乡、慰问重点工程、拥军慰问、高雅艺术进校园等一系列公益演出活动中大显身手。例如今年初我们组织艺术团随陈桦副省长赴四川省彭州地震灾区进行慰问演出，受到欢迎和很高评价。4月底和7月上旬先后举办了“情暖玉树·大爱海西”支援青海玉树地震灾区特别电视晚会和“风雨同舟·情暖八闽”福建省抗洪救灾特别电视晚会，在很短的时间里抓紧艺术创作，倾情奉献爱心，很好完成了上级交给的任务。“情暖玉树”募得善款1.8亿元，抗洪救灾特别晚会募得善款2.03亿元人民币、978万元港币和价值655万元的救灾物资。去年省属艺术院团在开展高雅艺术进校园活动中，共演出100多场，基本覆盖了省内所有大专院校。几年来，我省各级艺术院团充分调动广大演职人员的积极性，克服各种困难，以优秀的艺术作品、无私奉献的精神，奔赴灾区，深入基层，深入群众，将党和政府的温暖关怀送到最需要的地方去，为实现人民群众的基本文化权益，努力履行提供公共文化服务的职责，取得了很好的社会效果。
五是建立有效生产运营机制，艺术院团及其优秀剧目的市场演出水平不断提升。近年来，随着社会主义市场经济的持续发展和文化产业的快速兴起，以及省地财政加大了艺术院团演出的扶持力度，全省各级艺术院团积极开拓演出市场，不断推出优秀剧目接受市场的检验。据去年统计，全省90个专业艺术院团，原创首演剧目108个，演出近1.5万场次，国内观众近1400万人，年度总收入3.4亿元。省直属六个艺术院团，把艺术创作与市场经营有机结合起来，2008年实现了“一团（院）一场”即每个院团都配有一个剧场，2008、2009年两年演出和收入都过“双千”即演出千场，收入达千万元，而且两年同比各增长了20%。同时，我省民间艺术院团约800余家，拥有演职人员2.1万多名，年演出场次超过16万场，观众近一亿人次，演出总收入4亿多元。去年文化部首次开展评选“全国优秀保留剧目大奖”，按照参评要求，参评剧目累计演出要在400场以上，在全国申报参评的700多个剧目中，我省的剧目有141台，占两成左右，这从一个侧面反映出我省艺术院团和优秀剧目在开发市场、多出戏、出好戏、多演出、多创收方面达到全国领先水平。
二、坚持项目品牌带动，把握艺术规律，繁荣艺术创作
坚持项目品牌带动，就是坚持实施“精品工程战略”。以全国和我省的各类艺术赛事以及艺术活动为平台，以我省各专业艺术团体和民营剧团的艺术实力为基础，争取创作出更多更好的艺术精品，繁荣艺术创作，丰富城乡人民的精神生活。这既是我们繁荣创作的抓手、也是目的。我们要以中宣部精神文明建设“五个一工程”评选、“国家舞台艺术精品工程”评选、文化部“文华奖”评选、中国剧协“梅花奖”评选等全国性的艺术赛事为标杆，同时要将福建艺术节、全省戏剧会演、全省青年演员比赛、全省民营剧团会演等艺术赛事为抓手，打造品牌项目，以此调动全省艺术创作力量的积极性、创造性，引导剧团艺术创作、生产的投入方向，最终达到繁荣创作的目的。要达到这样的目的，就要遵循艺术创作的规律，按照坚持以剧本优先、突出剧种特色、确保演员为中心的思路推进工作。
（一）强化剧本优先的原则
戏剧剧本创作是我省的优势，曾经引领全国风气之先，这个传统不能丢。我们之所以取得过剧本创作的辉煌，是因为曾经有过健全的三级创作网络（县编剧小组、地市剧目室、省艺研所），有过得力的创作辅导队伍和行之有效的措施，有过人才济济的创作队伍。但近年来，由于戏剧创作队伍老化、青黄不接，创作与人才培养经费严重不足，激励机制不够健全，以及外省市纷纷奋力赶超等种种原因，目前我省的戏剧剧本创作已面临严峻的形势，甚至存在落伍的危险。出现这种情况，应该从我们的思想根源上去找原因，首先是不少地市对戏剧创作重视不够，存在畏难倾向，缺少爱拼才会赢的决心和意志。剧本、剧目工作是有硬指标的项目，在全省、全国赛事上一比立见成败。剧本创作是需要投入的，投入不足就出不了好作品。剧本创作是需要积累的，需要人才的积累，创作素材的积累，创作队伍的传承积累，现在这个问题没解决好。最近省艺研院重新做过一个调查统计，由于种种原因，原有的二百多人的编剧队伍已严重萎缩与老化，老年的有29人，中年的17人，青年的25人；其实目前能经常性从事创作的编剧也就二、三十人，且其中大多数已退休或接近退休年龄。四、五十岁，又具有较好创作素质的编剧也就五、六人。更年轻的作者崭露头角的仅一两个人，青黄不接的状况十分严重。省和地市相当一部分国办重点剧团都没有专业编剧。
当然，我们的剧作家队伍本身也有些问题，如我们缺乏上世纪八十年代那种真诚地、奋不顾身地追求真理、献身艺术的精神，那种为了时代、为了社会、为了人生的赤子之情。我们的思想深度、情感深度也在消退，我们的创作积累，生活经验的积累，思想、情感的积累，文学、历史知识的积累，都不如以前。我们的剧作家也有一个发愤创作的问题，要有创作的激情、创作的欲望，才能创作出有激情、感动人的作品。艺术家也应该主动担负起弘扬社会主义核心价值体系、繁荣文学艺术创作的责任和使命。
文化厅这些年也一直在想办法怎么激励创作、培养人才。我们通过理论指导、政策引导、资金扶持、荣誉奖励等多种形式，为广大艺术工作者创造深入生活和潜心创作的条件，激发他们的创造潜力和激情。如已经付诸实施的签约剧作家制度，签约期间每人要求推出1至2部剧本。已有几位剧作家如期完成，这次会上将按签约管理办法（试行）发放剧本创作补贴。今后还将继续确定第二批签约剧作家，以此巩固我省骨干剧作家的基本队伍，激励其为我省艺术院团创作。对于培养青年编、导、演人才，我们也将采取多种措施给予扶持和鼓励。我们曾经实行的师带徒、一帮一的方法，实践证明是行之有效的，今天我们将继续举行新一轮签约选择十位名师收授徒弟，言传身教式地培养青年编剧、导演、音乐、舞美工作者。近年来，我们还多批次地选送青年剧作者到中国戏曲学院、上海戏剧学院等高校进修，取得了一定的成效，今后每年还将有计划地选送青年剧作者到高校进行专业培训。下一段还计划举办全省青年剧作者夏令营，集中一批有创作基础的青年剧作者，组织他们深入生活，捕捉素材，邀请专家授课，以激发他们的创作热情，增强他们的创作素养，提高他们的编剧技能、开拓艺术视野。今后还将继续选送一批青年剧作者到上海戏剧学院或中国戏曲学院进修一年，以全面提高他们的业务水平。另外，我们将拟定出台《戏剧创作分级奖励办法》，分级别、分档次地对新创作的剧本进行梯级式的更加合理性的奖励。
总之，希望剧作家们抓住机遇，担负起我省戏剧创作的重任。剧本是剧目建设的基础，有了好剧本，优秀剧目的生产才有可靠的保障。我们一定要高度重视剧作家的培养、提高，一定要坚持剧本创作优先的原则。
（二）突出剧种特色
我省地方戏曲剧种多，每个剧种都有鲜明的个性，显现出多姿多彩的舞台风貌，这是我省戏剧不同于其它省份特别是北方省份的地方。这是我们的特色，抓住特色，才有可能将文章做好，将戏剧舞台艺术做大做强。梨园戏、莆仙戏、提线木偶戏等是我国最古老的剧种，这些剧种积淀深厚，古色古香，最宜于展示古典风韵，表达传统精神和历史情怀；闽剧、高甲戏、闽西汉剧、潮剧、梅林戏等博采众长，在善于吸纳他人长处的基础上形成自己鲜明的风格，有很强的兼容性，可以表现各种题材；歌仔戏（芗剧）、南词戏、山歌戏等富有蓬勃的朝气，有极强的创造力和可塑性，擅长于现代生活题材的展示；还有北路戏、四平戏、三角戏等一批传承历史、富有特色、服务现实、当地群众喜闻乐见的地方剧种；外来剧种京剧、越剧、话剧、歌舞剧等也在我省发扬光大，显示出旺盛的生命力。
强化剧种特色，首先是要向传统学习，戏曲是一个有着上千年历史的舞台艺术，前人积累的经验，我们应当扎实地继承下来，有了继承才能谈创新。国家近些年来十分重视传统文化的继承和保护，我省的许多古老剧种都列入了国家级非物质文化遗产保护名录，我们应当充分利用这个契机，挖掘前人的文化艺术财富，在保护的同时学习继承下来。保护的目的是不让前人传统流失，只有继承下来才有可能运用到舞台艺术实践中去。继承传统表现在各个方面，剧本、音乐、表演等等，所以在“三并举”（即创作现代戏、新编历史戏、整理改编传统剧目）的方针中，整理改编传统戏一直占有一席之地。整理改编一出好的传统戏，可以让剧本、音乐、表演等各方面的人才得到一次很好的学习锻炼，得到一次很好的传统艺术的熏陶。学习继承的结果是我们在取其精华去其糟粕，甚至是在化腐朽为神奇的实践过程中把握住了剧种的特色，对本剧种的舞台风格了然于胸，进而我们才有了进一步发扬光大优秀传统文化的可能。纵观我省在全国艺术大赛中夺取大奖的剧目，很多都是充分彰显了本剧种的特色而得到戏剧界首肯的。我们不与外省的剧目拼大制作，我们立足于剧本的戏曲文学性、剧种音乐的独特性、表演的程式规范性和唯一性、舞美的本体性，这是我们富有个性的剧种特色所决定的，也是我们应当发挥的优势。
在这方面，我们还存在着许多不足之处。首先是艺术人才的匮乏，我们缺少谙熟本剧种个性的优秀导演，以致在排练新剧目时往往捉襟见肘，不得不借助于外来导演的支撑。外请的导演固然不乏优秀者，但是大多不熟悉我们的地方剧种个性，很难在短时间内排出剧种特色鲜明的优秀剧目来。所以培养我们自己本剧种的导演才是根本之策，依赖外来的导演，不利于本省导演人才的涌现，也不利于保持剧种的特色。作曲队伍也是如此，各剧团的作曲人员已是寥寥可数，除了闽剧、歌仔戏两个剧种在这方面还尚能勉强支撑外，其他剧种这方面的人才都严重不足。音乐是一个剧种的灵魂，剧种音乐不能很好地传承，也就谈不上保持和发挥剧种特色了。因此，我们不仅要培养自己的编剧人才，也要着力培养我们自己的导演、作曲、舞美、灯光、服装人才。只有各方面的艺术人才都形成一个共识，齐心协力地强化剧种特色，我们才能脚踏实地的走出一条属于我们自己的舞台艺术之路。
（三）树立以演员为中心的观念
戏剧是舞台艺术，演员是完成这个综合艺术的最直观最直接的载体。没有好的演员的舞台体现，再好的剧本，再好的导演，再好的舞美，到了舞台上都要大打折扣。观众欣赏戏剧，首先是欣赏演员。一个好的演员可以撑起舞台的一片天，一个名角可以成为剧种的形象代言人。在演出市场激烈竞争中，哪个剧团拥有最优秀的演员，哪个剧团就最具竞争力。梅兰芳是中国京剧的名片，甚至是中国戏曲的名片；一个好的演员，一个名角，可以使一出戏锦上添花，可以使舞台熠熠生辉，可以带动一个团体，可以引领一个剧种。这样说并不过分，戏曲艺术从某种意义上说就是流派的艺术。所谓流派，必定具备四个要素，一是要有宗师，就是开创这一流派的名角（舞台表演艺术家）；二是要有众多追随者传承者，有了传承者才有可能发挥光大；三是要有自己的艺术特色，混同于一般性的艺术不能称为流派；四是要得到观众的认可与爱戴，观众不认可，就不能得到广泛的传播。戏曲的流派是以表演艺术为主体的，也就是以演员为主体的。在这个意义上突出以演员为中心，强调以表演艺术为主体，是基于对戏曲艺术规律的根本认识的。相对于北方各省份，我省的演员实力有着较大的差距，我们全省至今只有11朵梅花，而外省的一个昆剧团或京剧团可能就有五六朵梅花，在全国艺术赛事上满台梅花争艳的现象屡见不鲜。
一段时间来，我们对演员的重视不够，今后这方面的工作要大力加强。或许是剧种间差异的缘故，我省各剧种的演员普遍存在着唱腔不佳的问题，这是一个值得深入而具体研究的问题，不仅要在招收演员时从嗓音条件上把关，而且在艺校培养演员时要从本剧种的音乐出发，科学地研究发音方法，借鉴具有唱腔优势剧种的经验，争取突破唱腔的瓶颈。在表演上，依然要从本剧种的特色出发，发挥各自的优势，包括行当优势（如高甲戏的丑行等）、程式动作优势（如梨园戏、莆仙戏等丰富的程式动作）、技术优势（如提线木偶、布袋木偶的绝技）等等，既要取长补短，又要扬长避短，通过各方面的努力，在演员的实力上缩短与全国的差距。除了健全的演员培养制度外，还要有催人上进的激励机制。全国“梅花奖”演员的评选和文化部新近设立的中国文化艺术政府奖——文华表演奖，目的就是奖掖那些在表演艺术上有特别成就的艺术家。省政府出台了“梅花奖演员的奖励办法”，其奖励力度之大，前所未有。常年举行的全省戏剧会演中的演员评比和省青年演员比赛的评奖等，都是对演员的奖励和鼓励。今后艺术类的职称评定工作每年都会进行一次，同时，还要让更多的演员获得业务职称晋级越升的机会，以稳定演员队伍，激活他们艺术创造的积极性。
总之，一个优秀剧目的诞生是一个系统工程，要有剧作家优秀剧目的创作，要有优秀的导演将剧目立在舞台上，要有优秀的演员加以展示，要有优秀的音乐、作曲、舞美、灯光多部门的共同打造，要有全团上下的齐心协力配合，共同认识和共同努力。我们要坚持项目品牌带动，就是要把握好艺术规律，就是要遵循和把握好坚持剧本优先、突出剧种特色、树立演员为中心等我们在长期艺术工作实践中摸索总结出的带有规律性的认识和举措，才能走对自己的艺术道路，才能创作出优秀的舞台艺术作品，从而达到繁荣艺术创作，丰富人民群众文化生活的目的。
今后一个时期我们艺术创作任务很重，特别是明年建党90周年、辛亥革命100周年，后年党的十八大将要召开。因此，要加强规划引导和统筹协调，一方面，精心规划、组织创作一批文艺精品，着力推出一批新创剧目，参加我省组织的第五届福建艺术节（龙岩2012年）暨第二十五届戏剧会演；另一方面巩固好、运用好第四届艺术节与二十四届戏剧会演的成果，对基础较好的剧目进行加工、修改和锤炼，争取参评新一轮全国舞台艺术精品工程、五个一工程奖、文华奖、梅花奖、群星奖等全国重大艺术赛事，巩固福建戏剧强省地位，继续保持福建舞台艺术的领先优势。
三、坚持改革创新，增强艺术创造活力，加强文艺院团建设
舞台艺术特别是地方戏剧在我省有着悠久的历史和深厚的群众基础，是我省城乡人民群众最喜爱的艺术形式之一。长期以来，我省艺术院团认真贯彻落实党的文艺方针政策，以弘扬优秀文化为已任，创作排演了一批反映现实生活和民族精神、具有较强思想性和艺术魅力、人民群众喜闻乐见的优秀剧目，培养和集聚了一批具有思想内涵和艺术素质的文艺工作队伍，艺术创造活力不断迸发。但是我们也应当看到，当前，我省许多艺术院团的艺术创作、生产和传播，还存在着与人民群众日益增长的精神文化需求不相适应的问题，在体制机制上还存在着与深化文化体制改革任务要求不相适应的问题，存在着人才断档、投入不足、后劲乏力、发展不平衡、市场开拓能力差、艺术创作生产难以为继等诸多困难和问题，都需要在今后的工作中加以协调解决。
这里，我着重就加强院团建设，增强艺术创造活力，推进改革创新提出几点要求。
（一）坚持正确的文艺方向和价值取向，弘扬时代主旋律
文艺作品既有商品属性，又有艺术形态属性；文艺表演院团既要注重经济效益，更要注重社会效益。作为艺术院团，我们必须充分认识到，社会主义核心价值体系是社会主义文艺的灵魂，从这样高度认识艺术生产的重要性，坚持文艺的“二为”方向和“双百”方针，坚持崇高的审美理想，讴歌真善美，鞭鞑假恶丑，克服庸俗、低俗、媚俗，用优秀的文艺作品去引导人、激励人、启迪人、影响人，不断提高艺术院团的思想品格和艺术品位，树立良好的社会形象。明年我们将迎来中国共产党成立90周年和辛亥革命100周年，希望大家抓好重大历史题材和现实题材的创作，热情讴歌中国革命、改革开放和中国特色社会主义事业的伟大成就，深刻展现福建人民在海西建设中解放思想，开拓创新、跨越发展的精神风貌，充分反映我们民族的辉煌文明和当代文化建设的最新成果。在座的都是我们省艺术创作的骨干队伍、骨干力量，希望大家在引领艺术创作潮流，弘扬主旋律方面做出表率，成为领头雁，当好排头兵。
（二）坚持“三贴近”，创作思想性、艺术性、观赏性具佳的优秀文艺作品，向人民奉献更多更好的精神食粮
优秀作品是艺术院团立身之本，发展之机。我们要在贴近实际、贴近生活、贴近群众的实践中，研究和把握人民群众审美需求的新特点，深入农村、社区、企业、校园、军营，获取创作素材和艺术灵感，以更开阔的创作视野、更丰富的生活体验、更深厚的艺术功力，创作出更多健康向上、人民群众喜闻乐见的优秀艺术作品，以独特的艺术魅力丰富人民群众的精神世界，满足人民群众多样化的文化需求。这次会上印发给大家的福建省舞台艺术创作2011—2015年规划（讨论稿），对未来五年新剧本、新剧节目的创作、研讨，对精品力作的修改加工和推出，对创作队伍的巩固加强和青年人才的培养，以及相应的组织领导、政策保障措施等方面，提出了基本的思路和举措，经大家认真讨论修改后将正式出台。
（三）坚持面向基层、服务人民，在市场中求生存，在演出中求效益
要不断增强市场意识，注重市场规律的运用，增强在市场中提升艺术水准，在市场中提高经济效益，扩大社会影响。要坚持以人为本，尊重人民群众的审美需求和艺术选择，使我们的作品尽量为大多数群众所接受和喜爱。要坚持面向群众与面向市场相统一、社会效益与经济效益相统一，尊重艺术规律与尊重市场规律相统一，推出一批既叫好又叫座的作品，使文艺创作与文化市场互相促进，共同繁荣。对于历年来产生的基础较好的作品，要努力增加演出实践，充分听取人民群众和社会各界的意见，充分经受演出市场的检验，在演出中不断打磨提高。这种在演出中修改、在演出中提高、在演出中打造精品做法值得推广。
（四）增强改革创新意识，加快艺术院团体制改革和机制创新步伐
第一，国有文艺院团要按照区别对待、分类指导的原则，对我省一般经营性文艺院团在试点的基础上，加快转企改制步伐。对于转企改制的院团要落实“老人老办法，新人新办法”，落实医保社保等扶持政策，要大力扶持，五年内财政下拨经费不变，五年后还要继续拨予。要积极引导和培养使转制文艺院团逐步适应市场，成为自主经营、富有活力的文化市场主体。要通过兼并重组培育扶持一批有实力、有竞争力、有影响力的国有或国有控股的演艺企业集团，使之成为我省演艺市场的主导力量和演艺产业的战略投资者。第二，对少数保留事业体制的文艺院团，要按照“政府扶持、转换机制、面向市场、增强活力”的方针，积极推进内部机制的改革，即劳动人事、收入分配和社会保障三项制度的改革，建立健全岗位设置，因事设岗，一岗一薪，岗变薪变，逐步推进由身份管理向岗位管理的转变，建立起责任明确、行为规范、富有效率、服务优良的运行机制和激励机制。要明确艺术精品创作生产的责任，在一定时间内要出精品、出人才。属于非物质文化遗产范畴院团的还要做好传承、保护工作。第三，对一些性质相近、种类相同、布局重叠的文艺院团，要本着精简高效的原则，进行院团合并、资源重组，并鼓励跨地区整合，从而实现规模化、集约化、专业化发展，尽快提高市场竞争力和占有率。对这部分国有文艺院团也要加快转企改制步伐。同时，还可以与相关的演艺产业机构和文化企业、旅游企业进行联合，形成以资本为纽带的产业链，为优化资源配置，实现专业化分工、打造现代演艺产业创造条件。总之要做到“转企一批”、“激活一批”、“整合一批”。第四，要加大对民营文艺院团引导和扶持的力度，尽快研究制订《福建省民营文艺院团管理办法》，加大帮助扶持力度，规范民营文艺院团管理和税收、建立健全民营院团的社保医保等社会保障体系。扼制无序竞争、严厉打击“黑中介”和“戏霸”等，为民营文艺院团提供良好的生存发展空间。要加强指导引导民营文艺院团业务建设，恢复三年一度举办的全省民营剧团展演（原全省民间职业剧团展演，共举办过8届），倡导民营文艺院团参加全国或全省有关大型赛事，提倡专业剧作家为民营剧团写戏，并为民营剧团提供优秀剧目。省、市两级文化部门要适时举办一些服务于民营文艺院团的培训班，提高其表演、演奏、灯光音响、演出经纪、院团管理等业务水平。鼓励支持有条件的有意愿的民营文艺院团进行整合兼并，成立民营演艺集团，做强做大；鼓励支持有实力的民营文艺院团参与国有文艺院团的转企改制，整合兼并或入股（控股）国有文艺院团。
今天在座不少是院团长，在这里我想强调的是，各位院团长要严格要求自己，加强学习，加强休养，不断提高自身的思想政治和业务水平，只有自身正、自身强，才能带出好队伍。同时要加强院团内部管理，健全各项规章和激励机制，只有敢抓敢管才能带出好作风、好团队。还要注意尊重人才、尊重艺术家，为人才培养，脱颖而出创造条件和氛围。注意不断化解矛盾，增进团结，营造和谐的院团，形成全团上下同心协力，推动发展的院团。总之当好院团长不易，当好“出戏、出人才、出效益”的院团长更不易，希望大家努力。
同志们，我们正处在一个万象更新、充满希望的时代，全省上下正在认真学习贯彻胡锦涛总书记视察福建重要讲话精神和省委八届九次全会精神，全面推动海西建设的跨越发展，福建文化正迎来大发展大繁荣的春天。面对时代的呼唤，人民的期待，广大文化文艺工作者重任在肩，使命光荣。让我们共同努力，开拓进取，改革创新，把福建艺术创作和艺术院团建设推上新台阶，为海西跨越发展和福建文化强省建设做出新贡献！